伙，八度不叫事哦！”
“我人傻了呀！”
李文音看着学生们哀怨不已，忍不住撇了撇嘴。
其实......
《钟》。
是阉割版的......
但看着这帮学生们这个样子，李文音还是没舍得说出实话。
“让我们回归主题。”
李文音继续讲道。
“所以，从学生，跨度到演奏家，目前的同学们，注意两点就好。”
“一，是去学会真正的听懂作品，理解作曲家作曲的意图外，去了解了解作曲家本身的性格与日常琐事，更深刻的体会到某个名家的风格习惯。”
“二，就是一定要照顾音色，音色是重中之重，决定了一个人能否成为演奏家，一定要记住，音色才是对一场大师级演奏的根本支撑，音色的多样性才是构成一场绚丽演出的关键，这也是我为什么一直那么强调技巧，推崇技巧的原因！”
说到这里，李文音特意强调了一句。
“但不要忘了！技巧的本质，也是为音色服务的，不要因为技巧而放弃了音色！”
台下的学生们点了点头。
甭管听懂没听懂，反正这段是要全篇背诵的，以后干就完了。
但老师与教授们却又满意又欣喜。
虽然自己也有这方面的思考与经验，但被李文音这么一细说，总感觉自己似乎也有可以提升的地方。
当演奏的技术越厉害，也自然越能明白一件事情。
基础是重中之重，怎样磨炼都不为过！
而李文音这种苛刻
四百八十五 法比派持弓，永远的神！（求订阅！）(7/9)